La Société des Artistes Indépendants (Sociedad de los Artistas Independientes).

La Société des Artistes Indépendants.

Movimientos artísticos, períodos y estilos en 5 puntos.

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La Société des Artistes Indépendants.

 

• Cuando se gesta lo que llamamos “arte moderno”, éste va chocando una y otra vez con arte que se enseña en las academias y se expone en los salones oficiales. Es por ello que, desde mediados del siglo XIX, vamos a encontrar exposiciones o salones que nuclean a artistas que son contrarios al arte “oficial”, que buscan ser independientes (ya en 1855 tenemos el Pabellón del Realismo, creado por Courbet, un hito para el realismo y un gran paso para que el arte se encamine hacia la modernidad).
• La Société des Artistes Indépendants (Sociedad de los Artistas Independientes), se forma en París en 1884. La idea es exponer lo nuevo, lo independiente y con un slogan desafiante: “Sans jury ni récompense” (Sin jurados ni premios). Una frase que más allá de lo simpática, nos está transmitiendo el espíritu de lo que es el arte moderno: el arte se basa en la propia mirada del artista, en su propia experiencia, no tiene por qué responder a lo que otros “enseñan y/o juzgan cómo deben ser las cosas”.
• En su primera exposición, llamada Primer Salón de los Independientes (1884), las obras que más destacan son las de los puntillistas (que al mismo tiempo están entre los principales fundadores de la sociedad). El cuadro de Seurat elegido para ilustrar esta publicación es expuesto en ese año, y la obra más famosa del puntillismo, Tarde de domingo en la Isla de Grande Jatte (también de Seurat), será expuesto en el Segundo Salón, en 1886.
• Luego, con los años, irán pasando por sus salas los fauvistas, los cubistas y los grandes artistas de la vanguardia de principios del siglo XX. Son al menos tres décadas (hasta el comienzo de la Primera Guerra Mundial, en 1914) en las que este Salón de los Independientes marca la tendencia artística.
• Como síntesis de los Salones parisinos (donde, en definitiva, se ha conocido la obra de una parte importante de los artistas del arte occidental) tenemos:

• El Salón de París (desde 1667) es el salón del arte oficial. Durante el siglo XIX, hasta que comienza la modernidad, es el mayor evento del arte occidental.
• El Salón de los Rechazados (desde 1863), es el salón que autoriza el emperador Napoleón III para las obras rechazadas por el Salón de París. Un evento crucial para el nacimiento del arte moderno.
• El Salón de los Independientes (desde 1884). Organizado por la Société des Artistes Indépendants. Donde se marcarán las tendencias vanguardistas.
• El Salón de Otoño (desde 1903). Salón que se sumará al de los Independientes para exponer lo nuevo (aquí “nace” el fauvismo, por ejemplo).

 

Imagen: Un baño en Asnières (1884). Georges-Pierre Seurat.

 

Fundadores destacados: Odilon Redon, Georges Seurat, Albert Dubois-Pillet, Paul Signac, Henri-Edmond Cross, Charles Angrand.

 

Algunos artistas participantes de la primera muestra (el Primer Salón de los Independientes): Seurat, Redon, Signac, Cross, Gauguin, Cézanne, Van Gogh, Renoir.

 

Si quieres leer sobre temas relacionados, te recomendamos algunos links:

Un antecedente: el Pabellón del Realismo de 1855.

El Salón de los Rechazados de 1863.

¿Cuándo empieza el arte moderno?

El puntillismo.

Signac y su influencia en los fauves.

Cross y la evolución del puntillismo hacia el fauvismo.

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